尤洋 、吳琦、宋洋
在《孫子兵法》軍爭篇中,風(fēng)、林、火、山代表了疾行、緩進(jìn)、攻、守的四種哲學(xué)形態(tài)。而在當(dāng)代語境中,阿迪達(dá)斯“武極”系列將古老東方兵法作為原點,以風(fēng)、林、火、山四條線索貫穿四季?!捌湫烊缌帧睂?yīng)夏季竹林,意指如林般縝密從容,行事穩(wěn)重——在匆忙的都市生活,紛繁復(fù)雜的社會關(guān)系中,總有人不急不躁,穩(wěn)步前行;“其疾如風(fēng)”對應(yīng)春日東風(fēng),講述如風(fēng)般疾速出擊——無論面臨何種阻力,總有人不遲疑、不猶豫,不內(nèi)耗,進(jìn)退自如。
在各自領(lǐng)域中, 尤洋 、吳琦、宋洋就正以自我邏輯保持清醒與前進(jìn)。徐如林,疾如風(fēng),吾自在。對他們而言,應(yīng)對世界變化的過程也是重塑自我的歷程。
尤洋
尤洋:共構(gòu)城市藝術(shù)現(xiàn)場
身為UCCA尤倫斯當(dāng)代藝術(shù)中心的副館長,UCCA集團(tuán)藝術(shù)總監(jiān),尤洋從2019年起,開始策劃一系列關(guān)注網(wǎng)絡(luò)平臺生成的藝術(shù)項目,結(jié)合藝術(shù)家直播表演,討論網(wǎng)絡(luò)媒介對于藝術(shù)形態(tài)和藝術(shù)受眾的邊界拓展實踐。在重申當(dāng)代美術(shù)館城市公共空間屬性的同時,尤洋希望通過網(wǎng)絡(luò)、社交平臺和具有完整體感的展陳空間,與觀眾真正“共構(gòu)”藝術(shù)現(xiàn)場。
共構(gòu)
最近三年,尤洋將大量精力用在為UCCA策劃“表演藝術(shù)”項目上。從上世紀(jì)60年代起,“表演”便是當(dāng)代藝術(shù)家常用的表達(dá)形式和媒介。2020年,疫情叫停線下展覽,UCCA便在世界各地集合坂本龍一、龐寬、馮夢波等九位藝術(shù)家,通過短視頻平臺舉辦了一場名為“良樂”
接力音樂會。事實上,“良樂”是對2019年的線下展覽和表演項目“園音”的呼應(yīng)。基于39位音樂家在特定場合的即興接力演奏記錄,藝術(shù)家秦思源對聲音和影像進(jìn)行“剪切”和“拼貼”,創(chuàng)作了一件四屏視頻裝置作品,并以“園音”為主題向觀眾呈現(xiàn)。疫情是一次突襲,“良樂”從某種程度講,是對“園音”線下展覽暫停的退讓和轉(zhuǎn)移。但這次線上項目也讓尤洋更加關(guān)注網(wǎng)絡(luò)空間對藝術(shù)形態(tài)實踐的可能性,也更在意網(wǎng)絡(luò)空間如何去和觀眾產(chǎn)生連接。尤洋認(rèn)為,很多美術(shù)館在今天還在強(qiáng)調(diào)自己的單向輸出地位,“但實際上一個項目是否有效,一定在于你和觀眾之間形成了什么樣的關(guān)系,就像做雜志,編輯說要做到最好,但沒人看,這件事就沒有意義。”
在尤洋看來,UCCA的公共實踐部使用“實踐”而不沿用普遍被使用的“教育”二字是有用意的。說教式的教育將觀眾弱化為被動接受者,這會帶來藝術(shù)表達(dá)的低效,而線上線下并行的網(wǎng)絡(luò)表演直播項目,在尤洋看來,是后疫情時代非常有效的、性價比很高的一種工作方式?!傲紭贰痹谥辈ブ惺盏搅舜罅考磿r評論,“這種回饋機(jī)制是傳統(tǒng)的展覽達(dá)不到的,它所產(chǎn)生的很多信息和傳播點,其實是你和網(wǎng)絡(luò)觀眾共構(gòu)的”,尤洋說。再次回到“公共實踐”的話題,尤洋在團(tuán)隊中專門設(shè)立了表演類策劃人的職位——ta應(yīng)有一種能力,去形成更多空間,讓美術(shù)館在線上及線下,都成為一個觀眾圍繞其內(nèi)容進(jìn)行創(chuàng)作、分享并與他人交流的場所。不久前,在UCCA Lab于謝子龍影像藝術(shù)館展出的“圖像的影子——當(dāng)代繪畫的媒介、體制與空間”中,尤洋對傳統(tǒng)的展覽“權(quán)力分配機(jī)制”做出了挑戰(zhàn)。
在展覽現(xiàn)場,觀眾和藝術(shù)家可以通過二維碼對作品進(jìn)行闡釋和評論。最終一幅作品可能會同時有六七個版本的介紹,在展覽過程中如果收到新的有見地的評論,美術(shù)館也會把它更新上去。李誕對參展藝術(shù)家尤勇的《聚眾獨處》的評論便被收錄其中。在聊了聊孤獨的內(nèi)核,突破與不突破后,“‘新’到底是一種什么價值?我不清楚”,李誕寫道?!八运年U釋機(jī)制就第一變成動態(tài)的,第二變成多向的,所以即便是在一個傳統(tǒng)的繪畫展覽里,只要策展人足夠開放,足夠尊重觀眾,他也可以去建立這樣一個共構(gòu)機(jī)制。”尤洋認(rèn)為,“策展人寫篇文章就讓觀眾去讀,甚至期待觀眾背下來,不然就是觀眾沒文化”的姿態(tài)是不公平的,體現(xiàn)的是美術(shù)館單向的掌握權(quán)力方式。“觀眾是買票的,ta是一個消費者,消費者為什么花了錢還要去被動接受信息?” 或許在今天,觀眾與美術(shù)館之間的“朝圣階梯”正在消弭。藝術(shù)在今天已經(jīng)是一個非常跨學(xué)科的存在,進(jìn)行藝術(shù)輸出的人可能在時尚、新媒體技術(shù)、哲學(xué)、建筑學(xué)上不能完全精專,但觀眾可能在某個領(lǐng)域里是更專業(yè)的。
尤洋
觀看
十幾年間,尤洋觀察到了中國觀眾與美術(shù)館關(guān)系的幾次轉(zhuǎn)向。初始狀況是,盡管門票便宜,觀眾也不認(rèn)為里面展示的東西和自己有關(guān)。在第一次轉(zhuǎn)向中,美術(shù)館參觀開始“中產(chǎn)趣味化”,“周末去美術(shù)館的人心理上好像比去商場的人贏了那么一點點”。在隨后的變化里,伴隨著城市發(fā)展速度越來越快,一方面,人們會更愿意花時間去追溯過去的時光,美術(shù)館很多時候就提供了這樣一個平和的別處。另一方面,中國人一直相信知識改變命運,有強(qiáng)烈的看世界、學(xué)知識的欲望,對未來生活有強(qiáng)有力的追求和向往。當(dāng)代藝術(shù)正是對日常生活和城市發(fā)展的關(guān)系的映射,它已經(jīng)和當(dāng)代人的生活產(chǎn)生了真正的關(guān)系?!八袁F(xiàn)在很多觀眾來美術(shù)館,是為自己的生活加入一種新的視角:它對我有用,我能夠理解。”
今天,美術(shù)館觀眾變得更加自信有勇氣,且有能力進(jìn)行反向輸出。所以尤洋認(rèn)為,高高在上、不考慮觸達(dá)效率的舊輸出在這種狀況下已經(jīng)很難成立。但這不意味著美術(shù)館不應(yīng)去解釋藝術(shù)品。在這種情況下,對觀眾的信息輸出最好只停留在技術(shù)層面,即年代、材料、藝術(shù)家是誰,有怎樣的背景。另外,“美術(shù)館要說人話”,因為觀眾的語言習(xí)慣是多元的。1993年,英國泰特藝術(shù)館成立了“解讀部”,負(fù)責(zé)面向大眾的展覽的文字或語音材料的起草或者編輯。解讀部會就如何與非美術(shù)專業(yè)的觀眾進(jìn)行溝通提出建議,以更加合理的方式向觀眾提供信息。尤洋認(rèn)為,我們自然也不能把藝術(shù)理論家的話直接扔給觀眾。
在加入UCCA之前,尤洋曾是媒體人、搖滾樂手、演出策劃人和樂評人。寫樂評時他花了很大力氣,后來發(fā)現(xiàn)很多搖滾樂的歌迷其實不看樂評,樂評人這個行業(yè)慢慢就走了下坡路。所以現(xiàn)在當(dāng)再次面對項目策劃,需要去輸出文化信息,尤洋認(rèn)為“不一定是通過文字這種最保守的方式?!庇^眾花錢花時間走進(jìn)展覽場所,核心訴求是來得到一些新的東西,比如學(xué)習(xí)到新知識,獲得談資,獲得一個社交機(jī)會,為工作日的苦惱找一個時空避難所……美術(shù)館所給出的內(nèi)容一定要與觀眾的文化利益有結(jié)合之處。在“圖像的影子”中,尤洋就再次通過展陳方式強(qiáng)調(diào)“空間體感”,即在當(dāng)今這個圖像的時代,藝術(shù)內(nèi)容不能只與眼睛發(fā)生關(guān)系,一個藝術(shù)展覽給到觀眾的感受不是單獨的作品信息,而是整體的空間感受,身心的感受。
現(xiàn)在評判一個項目是否成功,尤洋有自己的四個維度:學(xué)術(shù)質(zhì)量上有沒有學(xué)刊去回應(yīng);公眾的反饋和參與度如何;是否在有限的預(yù)算里做到了盡可能好的效果;有沒有對美術(shù)館項目的形式提出新的問題。社交媒體的轉(zhuǎn)評贊可以對第二點直接考量,在負(fù)責(zé)UCCA的宣傳部門時,尤洋減少了廣告預(yù)算,更多把資源用來發(fā)展自媒體?,F(xiàn)在,他也是小紅書和快手等平臺的用戶,每天會花很多時間看觀眾的評論和二次創(chuàng)作。尤洋說,話語空間就是公共空間,美術(shù)館若認(rèn)為自己是一個城市的公共空間,那就不應(yīng)該把自己和具有公眾討論的活躍網(wǎng)絡(luò)話語空間割裂開。
2019年,UCCA舉辦“畢加索——一位天才的誕生”大展,尤洋記得在展覽的最后一部分呈現(xiàn)的是畢加索創(chuàng)作晚期的一系列“五顏六色”的作品。他在社交媒體上看到很多觀眾在這里拍照,他們選擇的衣服和打扮跟背后的圖像居然是有關(guān)系的?!靶〖t書好像變成我們的另外一層展廳了,也很精彩。這說明美術(shù)館是一個可以繞過文字,繞過知識,直接從圖片層面進(jìn)行交流的空間”,尤洋說。而第四層維度特別令尤洋關(guān)注?!拔姨貏e警惕美術(shù)館名義上是搞藝術(shù)的,但本質(zhì)上是一個文化公司,不停按照一種固定模式輸出,量產(chǎn)內(nèi)部結(jié)構(gòu)一模一樣的文化產(chǎn)品?!?/p>
尤洋
空間
在深度參與過的藝術(shù)項目中,尤洋覺得2018年,藝術(shù)家趙要的“自然的力量:一萬平米作品在北京”很有趣。趙要將一件長116米、寬 86米的大型裝置作品放在野外,經(jīng)歷半年風(fēng)吹日曬后回收。2018年5月18日,這件裝置被帶到1959年建成的北京工人體育場展開,在一整天的時間里完成了一次帶有儀式感的展示。“這件裝置的背景是什么?在一個特定的看臺上,你能看到另一側(cè)是北京的天際線。國貿(mào)的高樓很好看,這里是全世界現(xiàn)代主義改造最偉大的一個城市。每天夜幕降臨,高樓的燈光可以像繁星一樣亮起來,那些都是正在加班的身體?!庇妊笙?,在美術(shù)館里做社會現(xiàn)場是很難鮮活的,真實的東西永遠(yuǎn)發(fā)生在城市街頭。但疫情的到來,改變了所有美術(shù)館能夠面對的實體空間。尤洋卻認(rèn)為,這迫使越來越多的美術(shù)館去關(guān)注網(wǎng)絡(luò)語言,認(rèn)識網(wǎng)絡(luò)空間的量級,研究如何用新的方式連接觀眾。
尤洋承認(rèn),或許在某些美術(shù)館突破困境的進(jìn)程中,自己也扮演著保守力量的角色。所以他開始有意識減少自己策劃的項目,承認(rèn)好多新的東西他也沒那么了解?!拔覀儸F(xiàn)在在培養(yǎng)90后的策展人,他們比我們年輕十年,這十年間世界發(fā)生了翻天覆地的變化,我們掌握的藝術(shù)知識已無法去應(yīng)對今天年輕人的創(chuàng)作。我覺得這已經(jīng)不是我的時代了,90后已經(jīng)三十歲,他們應(yīng)該出來了?!钡珜嶋H上,尤洋每天的日程還是以小時計算,他最近還對時尚產(chǎn)生了很大好奇,因為時尚掌握的文化資源、觀眾基礎(chǔ)和物質(zhì)資源遠(yuǎn)遠(yuǎn)大于當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域,又與藝術(shù)同屬于視覺文化行列。未來他計劃要策劃時尚藝術(shù)項目,所以現(xiàn)在要去搞懂它。對他而言,真正的愉悅出現(xiàn)在寫作的時刻。那時候他會先把書房布一個展覽,把七八個樂器放在手邊,擺好茶煙酒,寫不下去就彈彈吉他吧。
尤洋
Q&A:
你日常會做的運動是?最喜歡的運動是?
尤洋:演奏和跑步,主要是演奏重金屬吉他和戶外跑步。之前Adidas送給我一雙Adizero Pro碳板跑鞋,壽命和腳感都很好。穿其他品牌跑鞋一般跑5公里,穿Adizero Pro可以輕松跑10公里。
這次嘗試阿迪達(dá)斯“武極”系列的運動裝備,感覺如何,你覺得這些衣物和鞋子適合用在你的哪些生活和運動場景中?
尤洋:棉質(zhì)襯衣的設(shè)計很有趣,采用了中式盤扣,體現(xiàn)了跨文化的傾向。鞋履持續(xù)強(qiáng)調(diào)了低碳意識,采用了環(huán)?;厥詹牧?。我日常中習(xí)慣穿黑色運動鞋配中西結(jié)合的服飾,所以很容易穿。
吳琦
吳琦:公車環(huán)游記
環(huán)城公交
吳琦生于1986年,在湖南冷水江度過了童年。冷水江有一條環(huán)城公交,吳琦特別喜歡它,從初中搭到高中畢業(yè)。環(huán)城公交不斷在城區(qū)里循環(huán),你可以隨時喊停它,隨時上車下車。所以除了去學(xué)校,吳琦無所事事時也坐它。他能從車上看到河堤在修、街邊新開了米粉店、路邊有親戚走著……車把這些人和事都拉成了一條線。
夏天很熱,家里沒有空調(diào),吳琦就去坐公交避暑。車開起來會有風(fēng),吳琦就坐在窗邊,圍著城區(qū)轉(zhuǎn)。高中進(jìn)入文科班,吳琦寫了一篇作文來描述這路環(huán)城公交對他有多重要,也升華了主題,講了這種周而復(fù)始的抽象意義。這篇文章讓吳琦第一次因為寫作被老師當(dāng)眾表揚(yáng)了。那位語文老師姓曾,吳琦發(fā)現(xiàn)原來這種自己都不知道是什么的技能,是會被曾老師這樣的人認(rèn)可的。
后來,曾老師讓大家讀《紅樓夢》,吳琦就在他的課堂上偷偷讀,曾老師發(fā)現(xiàn)了也沒有拆穿,只是在講臺上陰陽。吳琦后來覺得這件事很有意思,他是受曾老師影響才開始讀紅樓的,擾亂的卻是他的課堂秩序。吳琦說,他和曾老師保持了很長時間的友誼。那時吳琦想考一個好大學(xué),但這算個什么朦朧的目標(biāo)?搭環(huán)城公交的日子過得混亂松弛,小城的街道和人各有尺度,在那里吳琦知道他能決定上車還是下車,車開時,他與世界間始終隔著一層窗玻璃。
去南方
高考吳琦考了666分。新聞學(xué)院的新生要上很多課,吳琦最喜歡其中一門“編輯出版”。老師從開本、用紙、碼洋、核價講起,具體串聯(lián)起一個行業(yè)的路徑,這讓吳琦覺得充實又舒服。那時他沒想到,自己最后竟然會做跟它直接相關(guān)的工作,而教這門課的老師后來去研究理論了,這讓吳琦覺得可惜。
在大學(xué),吳琦迷戀上戴錦華老師的電影課。上世紀(jì)60年代和切·格瓦拉,不論是革命還是電影,都是會讓年輕人熱淚盈眶的東西。吳琦說,如果教室沒有人,他每次都能以大哭一場結(jié)束聽講。他常常會占到前面的座位,有次在校園里見到戴老師,吳琦向她問好,戴老師說,我記得你。
北大的校園很大,北京沒有環(huán)城公交。吳琦在慌張里做了很多事:去參加社團(tuán)和社會實踐,去《外灘畫報》實習(xí),去采訪和寫作,去考公務(wù)員,去互聯(lián)網(wǎng)公司求職。在一次去中糧面試時,吳琦踩在滿是地毯的辦公室里,覺得“北大”標(biāo)簽上那種踩在云端的體感應(yīng)該就是這樣。
如果不是我非要問,吳琦是不想多說大學(xué)的。他很不喜歡再去強(qiáng)調(diào)被標(biāo)簽化的“北大人”和眼高手低的精英范兒,不喜歡進(jìn)入一所高校就在價值序列里等于出人頭地,不喜歡必須表現(xiàn)得很成功。中糧也對吳琦的到來表示疑惑,面試的HR看了他的簡歷問,你這么文藝的一個人,為什么想來我們這上班?吳琦胡謅了一番,失敗了。后來,主動或被動地,吳琦與很多做記者的機(jī)會擦身而過。直到《南方人物周刊》招聘,朋友對他說,其實你想做的就是這個。
吳琦
消失的路
成為記者后,吳琦和傳媒業(yè)的關(guān)系依然“若即若離”。學(xué)新聞的人對硬核報道總是心存向往,因為它代表了這個行業(yè)里最高精尖的部分,最考驗人,難度最高,得到的肯定和榮譽(yù)也最高。但吳琦發(fā)現(xiàn)自己性格里能夠用來突破新聞現(xiàn)場,從信源獲取核心信息的部分沒那么大。在采訪中,如果明確發(fā)現(xiàn)對方不想說,吳琦會停止提問或轉(zhuǎn)變發(fā)問方式,他不想使用強(qiáng)烈的情感理由或倫理理由去說服對方,也不想對自己進(jìn)行這種訓(xùn)練。在經(jīng)歷拉扯,被規(guī)則所說服后,人會變得驍勇。但吳琦覺得,心軟和示弱有時是好的品質(zhì),他并不很想改變這些部分。
在吳琦現(xiàn)在為《單讀》主持的對談中,這種痕跡也存在。盡管對話環(huán)境已完全不同,如果受訪者陷入猶豫,“那我們換個問題”的聲音還是會出現(xiàn)。最終,吳琦還是找到了一套自圓其說的工作方法。在《穿越》雜志,在《南方人物周刊》的文化板塊,在“高精尖”的支流,多元的環(huán)境讓他的性格和自身趣味找到了可以隱入的環(huán)城公交。吳琦的職業(yè)場域、興趣的邊界和職業(yè)確定感都是在那五年中劃定的??梢园l(fā)現(xiàn),吳琦看上去耐心溫和,善于建立平衡,但其實有很多事情不喜歡。這里不會因此摧毀他。
如果一切照常,他會一直在這里工作下去。但是,在傳媒大行業(yè)和單位的變化中,吳琦發(fā)現(xiàn)他的同事、厲害的記者們紛紛在做別的選擇。之前,他可以從他們身上看到十年后的自己。“現(xiàn)在那條道路沒有了,前面有什么不知道,大家都離開,就證明那條道路很危險,或者說很貧瘠”,吳琦說。這時的《單向街》對他而言,供給的是一種替代的安全感。就像大屋子在地震中倒塌,廁所里的幾塊預(yù)制板擠出來的小犄角也是生存空間。吳琦那時想,先躲在這里吧?;蛟S一兩年后,大家又決定回到人物周刊了,他一定第一個響應(yīng),又或者厲害的同事們揭竿而起自立門戶,他立刻就加入。
吳琦
延續(xù)的出版課
在《單向街》(2014年改名為《單讀》),吳琦遇到了一直在出版行業(yè)工作的羅丹妮。那時羅丹妮還在理想國上班,因為兩個機(jī)構(gòu)有合作與吳琦共事。那時吳琦才開始接觸Mook(雜志書),沒有人可以商量,也不知道這份工作是什么意思。羅丹妮已經(jīng)是成熟的出版編輯,“她可以斬釘截鐵,非常自信地告訴你出版是怎么回事;可以告訴你你現(xiàn)在做的不對,出版不止這樣,你還得做得更好;她會說你稿子編得不行,會非常直接地批評?!敝钡浆F(xiàn)在,吳琦還可以看到羅丹妮嚴(yán)厲的一面。羅丹妮后來對他說,只要她在工作里拿出這一面,對方往往會被嚇跑或者怨恨她,但她發(fā)現(xiàn)吳琦不一樣?!暗人嬲蔀槲覀兊耐轮螅褪且粋€更殘酷的考驗,因為她的工作強(qiáng)度和要求,對所有作者用心的程度,和我們這種懶散慣了的人是很不一樣的”,吳琦說。
吳琦自認(rèn)為是《單讀》的保姆,每天的工作是打開電腦看之前編輯留下的稿子,想它們怎么變成書。然而,羅丹妮卻是愿意把所有時間給工作的人,周末意味著休息,羅丹妮的休息則是別人去過周末,她終于可以不被打擾地編一編稿子。有一次,吳琦的同事提醒他,羅丹妮不久前去迪士尼樂園玩了,她也有了一些改變。吳琦覺得,還是她改變我們比較多。在調(diào)動自己與羅丹妮一起工作的過程里,吳琦上了自己的第二堂出版課。羅丹妮身上的堅定嚴(yán)厲,清晰的對自己職業(yè)的認(rèn)知,讓他想起大學(xué)一年級的那門“編輯出版”。編輯出版,依然是非常具體,事無巨細(xì)的事情。是用具體的時間工作積累起來的行業(yè)。在這個行業(yè)里,榮譽(yù)和利益都很有限。這反而契合吳琦對工作的認(rèn)知。他期待成為這樣一個共同體當(dāng)中的一部分,而不是進(jìn)入有很多捷徑,可以得到超過它范疇的榮譽(yù)的工作。
2017年左右,在按照過往路徑做了幾次《單讀》后,吳琦發(fā)現(xiàn)那不是自己的工作方式,也不是市場喜聞樂見的出版方式,于是決定改版。曲高和寡的,知識分子自戀的,精英主義的部分,首先從視覺上得到了改變?!秵巫x》的封面開始變得更具體、熱烈,包含更多信息。
在內(nèi)容主題的選擇上,吳琦希望它不再是一個抽象概念,而可能是一句話、一個短語、一句對具體問題的描述,或者對生活里面一個痛點的分析和批評。改版之初,吳琦來不及想象讀者人群。邊改邊看,他和編輯們漸漸意識到,《單讀》吸引的是二三十歲的年輕學(xué)生、職場人、文化行業(yè)者;從內(nèi)容傾向上講,《單讀》的讀者對于主流的文化聲音是不滿足的,他們希望聽到更多元,甚至是邊緣的聲音?!爸髁鞯?、既定的東西是不能夠完全說服他們的,他還有別的話想說,這樣的人會變成我們比較長久的讀者?!痹诔霭孢^程中,一些讀者也成了《單讀》的作者。
最初《單讀》接收大量投稿,像在食材給定的前提下被動烹飪,改變也在這個層面發(fā)生。根據(jù)對讀者和社會的感知,策劃的過程是重新寫菜譜的過程,這讓吳琦的工作變得更有創(chuàng)造性。在討論選題時,吳琦要求大家從自己身上出發(fā),“把自己作為方法”,想自己身上的一個問題,某一個朋友的遭遇,某一個老師的研究,自己看過的某一本書……而不是討論今天上熱搜的是什么。它應(yīng)當(dāng)與“我”有關(guān),也與《單讀》存在可討論的關(guān)系。第一次改版后,《單讀》的銷量立刻不一樣。吳琦非常堅信讀者的敏感?!白鑫幕a(chǎn)品的人都不要把讀者想得太傻了,他們真的是在用自己的知識審美來感知你的產(chǎn)品。”
2020年,以項飆與吳琦對話形式呈現(xiàn)的《把自己作為方法》出版。這是一本非典型的書。吳琦很愿意嘗試“四不像”式的東西,因為有趣,很難用單一的傳媒框架或出版框架去限定它。除去對話、學(xué)習(xí)、協(xié)作本身的價值,這本書對吳琦和《單讀》的影響也很大。最終做宣傳的時候,項飆、吳琦、羅丹妮都在“名頭”這件事上往后退。“合作會讓我們每個人的自我縮小,會讓作品本身去說話,在今天這樣一個非常講究自我的年代里,能夠促成不同領(lǐng)域、不同身份、不同年紀(jì)、性別的人的合作,能夠持久完成,最后還能夠得到回應(yīng),這對我個人的很多價值觀是一種肯定,說明這樣的方式可以做事情,不是非得用主流或者既定套路?!?/p>
對吳琦和《單讀》來說,這本書是第三堂出版課。因為這本書的相對成功,直接推動出版成為《單讀》工作中的主要內(nèi)容。很多人因為《單讀》出版的作品了解了吳琦和同事們所做的事情,也對他個人有所感知,不然怎么會出現(xiàn)跨界合作拍雜志這種從未出現(xiàn)過的工作形態(tài)?
吳琦
也別太遠(yuǎn)
問起吳琦拍攝的感受,吳琦無法說出。那扇車窗還在,他說一切他都不了解,所以先繼續(xù)保持懵懂吧。本來,吳琦的這篇故事應(yīng)該聚焦在《單讀》改版和工作中大刀闊斧的嘗試上。但從環(huán)城公交開動,吳琦就在重塑自己的公路環(huán)游當(dāng)中。他一直在從自己的小世界走出,但童年的穩(wěn)定經(jīng)歷帶給吳琦的東西太多了,致使他不想從小世界里走出來太遠(yuǎn)。他厭惡名氣帶來的權(quán)力濫用和來之過易。“我并不想從一個小世界到了一個大舞臺,你就一騎絕塵,你就消失在燈光或某個舞臺里面,那樣我還是沒有安全感和穩(wěn)定感”,吳琦說。過去的小世界是吳琦對自我的支撐,他希望不管是童年,家鄉(xiāng)還是既往所有的工作經(jīng)驗,都還能在他身上,不管是作為一種能力,一種性格,還是一種氣質(zhì)?!拔液芘聞e人說你怎么不一樣了,我希望這些所謂好的變化都不要來得太容易。”在目前這個階段,吳琦認(rèn)為時不時回望自己是怎么走過來的,在每個階段理解自己是怎么成為今天的自己很重要。對他而言,這些對變化的辨析是他重要的穩(wěn)定器。
Q&A:
你日常會做的運動是?最喜歡的運動是?
吳琦:日常會游泳、徒步,或在健身房里做其他類型的有氧運動。
這次嘗試阿迪達(dá)斯“武極”系列的運動裝備,感覺如何,你覺得這些衣物和鞋子適合用在你的哪些生活和運動場景中?
吳琦:這個系列穿上很舒適,很合身,在日常運動和工作場景里都適合穿,尤其是在場景切換時能派上用場。
宋洋
宋洋:動靜有節(jié),進(jìn)退有度
不止不休
作為演員,宋洋看到《不止不休》的劇本時很激動。現(xiàn)實主義題材、與真實存在過的社會階段有關(guān)、上映后可能會影響一部分觀眾,作品隊列中能有這樣一部電影,宋洋覺得自己的運氣真好。其實成為演員后,他常常有這樣的感慨——他總能遇到把他往前推的角色,何其幸運?!恫恢共恍荨逢P(guān)注到了中國的乙肝群體/攜帶者人群,在出演他們中的一員張博前,宋洋也在劇組的安排下和十幾位乙肝病毒攜帶者相處了一天。他小心翼翼地展開采訪,擔(dān)心面前人不愿敞開自己,但預(yù)設(shè)的低氣壓氛圍并沒有出現(xiàn)。他們是如此需要傾訴和傾聽,同時每個人心里也都有不知如何處置的脆弱。若是思緒掠過那些經(jīng)歷,真實的情緒就會在交談的過程中累加,然后以一種旁觀者預(yù)料不到的方式噴薄而出。
那一天,宋洋見識到了這些真實的時刻,有時他正在低頭做筆記,正聽著對面人說起某一年、某一天他正在做什么,再一抬頭,面前的人已經(jīng)突然“破防”,連哽咽的步驟都沒有經(jīng)過,一下子痛哭到淚流滿面?!盀槭裁凑f生活是最好的表演素材,有時候演員在演哭戲和情緒戲的時候,會一點一點帶進(jìn)去,但是你看,真實的呈現(xiàn)是很驚人的”,宋洋說。
在電影中,壓抑是一種貫穿影片始終的隱形情緒。但在那次見面里,生活不公和際遇帶來的壓抑是以一種更加戲劇化的方式出現(xiàn)的。宋洋一直很深刻地記得一個年輕男生,他沒有像別人一樣痛哭,總是把事情描述得云淡風(fēng)輕。但是他總是忍不住地抖腿。“他的說話語氣跟他的身體展現(xiàn)出了兩種不同的節(jié)奏,一下我就解讀出來,他是糾結(jié)的,是擰巴的,他不認(rèn)為自己需要來承認(rèn)這些東西,或者不認(rèn)為必須要呈現(xiàn)出自己的苦難。我特別理解他,但實話說,看著他這樣,會更讓我心疼?!边@一切都被宋洋記住,潛移默化在了張博的身上。影片最后,張博與白客飾演的記者韓東告別,對宋洋來說,這是很特別的一個他與角色的神交時刻?!罢J(rèn)命”里夾雜著不甘心,對老友的真心祝福里又裹著自己的委屈和羨慕。
宋洋用一種很克制甚至平靜的方式處理了這個時刻,可能是對那個年輕男生狀態(tài)的另一種重述。“如果張博哭得稀里嘩啦,可能就沒有那么讓人難受。他知道自己要憋回去,他知道哭沒有用,他可能已經(jīng)有無數(shù)次這樣的經(jīng)歷,他知道一點用都沒有,他很絕望?!泵恳粋€有生命力的角色背后都是真實而平凡的人,宋洋很早就發(fā)現(xiàn),當(dāng)他人的故事真正進(jìn)到心里,不僅自己對角色的刻畫有了尺度和參照,原本那些空想出的情緒和自我中心構(gòu)成的局促世界也會出現(xiàn)破口。演員,或許就是要不斷和自己的“小世界”對抗的職業(yè)吧。
宋洋
暴裂無聲
剛決定去演《暴裂無聲》里的張保民時,宋洋很忐忑。他是在城市長大的人,甚至沒有農(nóng)村的朋友。他知道忻鈺坤導(dǎo)演的電影是追求真實生活化的,在《暴裂無聲》的故事里,張保民不可能是一個穿著做舊礦工衣服的城里人。宋洋決定去北京的工地看看,他想盡辦法和工人們聊天,但卻發(fā)現(xiàn)“他們比我還想扮演城市人”。他遇到一位工頭,雞心領(lǐng)毛衣里穿著雪白的白襯衫,外面套著皮夾克,皮鞋锃亮。工人們努力融入這個陌生都市的狀態(tài)真實珍貴,但這是另一個故事了。開機(jī)前幾天,宋洋到了拍攝地,那是內(nèi)蒙古的一個村子。沒想到的是,比他自己更早接納張保民的竟然是當(dāng)?shù)氐拇迕瘛?/p>
村民們看到劇組來拍戲,想要來問問又不好意思,直到看到了扮上了妝的宋洋。村民問宋洋,你也是演員嗎?宋洋隨意回,你看我像嗎?村民說,你不像,我看你跟我們一樣?!澳且豢涛彝蝗挥X得我的機(jī)會來了,就跟劇組說別喊我老師,然后我就跟他們在一塊聊,越聊越開心,后來我發(fā)現(xiàn),我怎么跟他們一起坐在地上了?!彼窝缶瓦@樣和村民們一起待了三天,天南海北地扯,吃村里蒸的饅頭,村民問他,你這個人怎么沒有口音?宋洋說,因為我是河北的農(nóng)民。第三天,忻鈺坤導(dǎo)演從他面前經(jīng)過,竟然還在四處張望,沒找著他。忐忑的宋洋那一刻終于放松了一點,“我就知道我不用刻意去駝背或者什么姿態(tài)了?!?/p>
然而正式開拍后,對宋洋固有自我的破拆才真正開始。最初忻鈺坤對張保民并沒有明確的畫像和方向給宋洋。很長一段時間里,宋洋都感覺自己在苦苦掙扎?!八阅莻€時候我和導(dǎo)演有一個默契,就是不去看回放,我一眼都不敢看,生怕看了之后自己就不相信自己了,他也不會給我看?!爆F(xiàn)在回頭想,那段“扒層皮”的過程,或許就是張保民在宋洋骨頭上長起來的過程——走投無路,又必須得往前走,苦難、憤怒和殘存的希望蓋都蓋不住。在這樣的狀態(tài)下拍了十幾天,直到宋洋完成在礦場打架,嚼著饅頭,錯愕地看著一個人在眼前爬起來的那場戲,忻鈺坤終于拿著手機(jī)走了過來。忻鈺坤對宋洋說:“我不敢給你看視頻,就給你看一張照片,你看他像不像河正宇在《黃海》里邊的樣子?!薄獜埍C竦男螒B(tài)在那個瞬間終于落定了。忻鈺坤這時才告訴宋洋:“第一眼看到你的時候我都絕望了,你和張保民一絲共同點都沒有。”那年是宋洋拍完徐皓峰《師父》的第二年,忻鈺坤說那時宋洋渾身上下透出來的是機(jī)警和銳利,“眼睛里有刀子?!彼窝髥栃免暲つ菫槭裁锤叶ㄋ免暲ふf,為了挑戰(zhàn)不可能。宋洋想,這一定不是真實答案,但真實答案是什么,他也不打算問了。
在成為張保民的幾個月里,宋洋收工了也穿著劇組的軍大衣,回劇組住的包頭一家五星級酒店時,每次都會被保安攔。因為張保民說不出話,宋洋也不說話,他得在張保民的境遇里。在拍攝土坡追逐奔跑的戲時,宋洋受過一次很嚴(yán)重的傷。大家用車把他往醫(yī)院里推的時候,他感覺到一個年輕護(hù)士女孩看到他時“咦……”了一聲。那個時候躺在車上的是一個滿頭樹葉子,衣服漏著棉花,滿臉血的“野人”。宋洋覺得太爽了,他終于把張保民或許會經(jīng)受的事情經(jīng)受了一遍,和自己越拉越開了。“提心吊膽”地度過幾個月之后,宋洋完成了《暴裂無聲》。這種進(jìn)入另外一個世界,替換掉自身氣息的體驗對他來說,是一個“奇跡性的東西”。
忻鈺坤在開拍前曾對宋洋說,要讓所有熟悉他在《師父》里樣子的觀眾認(rèn)不出來他?;叵肫饋?,宋洋好像就是因為這句話開啟了貫穿至今的這種創(chuàng)作偏好。當(dāng)初也沒想清楚,就一頭扎進(jìn)了劇組,居然嘗到了甜頭。宋洋容易忘記具體的痛覺,正如所有的焦慮今天說來都云淡風(fēng)輕了。對他而言,演員的脆弱在于是因為業(yè)務(wù)能力不足,沒能追求到自己想要的東西,而《暴裂無聲》逼他戰(zhàn)勝了這種脆弱。在接下來的時間里,宋洋感覺自己頻頻進(jìn)入一種心態(tài)里,“你會知道這個過程要扒層皮,過程肯定非常痛苦,又想著實現(xiàn)的那一刻得多爽?!彼运麑W(xué)了山東話,和非專業(yè)演員一起演了《回西藏》,又進(jìn)入了氣質(zhì)調(diào)性完全不同的舞臺劇《傾城之戀》??傊?,各種撕扯與打破的極端切換,就是《暴裂無聲》打的頭。
宋洋
規(guī)矩與分寸
連續(xù)合作了《倭寇的蹤跡》《箭士柳白猿》《師父》三部電影后,帶宋洋走進(jìn)武林的徐皓峰導(dǎo)演對他說,你得擺脫現(xiàn)在的類型了。因為不論是對影片類型還是角色氣質(zhì),“適應(yīng)”都是一種習(xí)慣,習(xí)慣會變成痕跡留在演員身上。宋洋覺得自己很幸運,因為總有導(dǎo)演拿著不讓他適應(yīng)的極端角色找到他,并且趕鴨子上架,堅信他可以被掰到另一條路上去。從某種角度說,徐皓峰其實也是這樣的一位。第一次見組,宋洋是頂著時下流行的遮眼厚劉海去的,自然落選。后來徐皓峰看了宋洋的武打片段,再次約見梳好頭發(fā)的他之后說:“原來你長這樣啊。”在宋洋的潮流妝發(fā)下,徐皓峰看到了他“舊時代武生”的做派——有韌勁兒,應(yīng)下來的戲,就算“虐死”自己也得演好,但同時動靜有節(jié),進(jìn)退有度,快意恩仇都在規(guī)矩里?!耙?guī)矩”也是宋洋對東方武林的一大認(rèn)知。徐皓峰的武林世界剝離開了虛構(gòu)的熱血江湖,在那里面武人也得生存吃飯,他們是一個真實存在的社會階層?!耙?guī)矩”在這時便成為了一個雙向詞,“它既是一個規(guī)定,又是一種有關(guān)分寸和度的形容,我覺得這個詞還挺能代表我們東方的”,宋洋說。
在徐皓峰的劇組,宋洋觀察到演員廖凡在鏡頭前后狀態(tài)的反差。私下里,他是慵懶從容的。宋洋想,原來這就是在生活里把自己清零的表現(xiàn),他覺得這對自己也是一個很好的方式。在演員的尺度中,拋掉外化的東西,例如改變表演方式未必能改變根骨,但如果把內(nèi)化的部分清空,一切就可以像水一樣,容器是什么形狀,人就是什么形狀。慢慢地,宋洋開始清理自己,讓自己在生活中像水,把情緒留在戲里去發(fā)泄,也讓自己能改變形狀。現(xiàn)在如果忻鈺坤導(dǎo)演再見到他,恐怕不會覺得面前人身上帶刺,眼里帶刀了?!拔椰F(xiàn)在就朝著廖凡老師在靠近,生活里就是溫溫吞吞,松松弛弛的。”
宋洋覺得,自己的表演之路一直是條彎路,但彎路給人風(fēng)景,教人什么是風(fēng)霜,什么是幸運,也讓他成為各種各樣世間縫隙里的凡人。他很享受現(xiàn)在能被業(yè)內(nèi)認(rèn)可,有各種不同角色來找,但同時走在街上不會被認(rèn)出來的狀態(tài)。前幾天,他拍戲收工,去酒店旁邊商場的電影院看《不止不休》。兩位觀眾大姐一邊看電影,一邊大聲討論。宋洋覺得她倆一邊說著不是很喜歡這種晃動的鏡頭,一邊還是緊緊跟著劇情走的狀態(tài)很可愛,聽她們說話就好像實時在閱讀彈幕。而在片場,他看到一位場務(wù)在伸懶腰時把手機(jī)啪一聲掉在了地上。但他沒有停止懶腰,而是看了一眼,罵了一句,把懶腰伸完,再去撿那個八成已經(jīng)碎屏的物件。宋洋覺得,能這樣繼續(xù)“閱讀”人,繼續(xù)像水一樣自在,真的挺好。
宋洋
Q&A:
你日常會做的運動是?最喜歡的運動是?
宋洋:我比較喜歡獨處式的運動,跑步、擼鐵,偶爾站站樁。喜歡在運動時聽一些有聲電臺的節(jié)目,讓運動摻雜一絲思考和放空,讓大腦不僅僅限于運動中。
這次嘗試Adidas 新一系列的運動裝備,感覺如何,你覺得這些衣物和鞋子適合用在 你的哪些生活和運動場景中?
宋洋:首先Adidas是陪伴我成長的品牌,對Adidas我是有感情的。其實現(xiàn)在的運動裝都很潮,有樣兒有個性,一些裝備也很酷很有硬核感,不單只適合出現(xiàn)在運動場合,搭配得當(dāng)在日常生活中或者朋友聚會甚至一些活動上,也是會出彩的。
監(jiān)制:佟宇 / 策劃、編輯:李祺 / 統(tǒng)籌:趙文斐 / 攝影:張博然 / 采訪、撰文:閆夏 / 制片、美術(shù):Mia(一顆葡萄)/ 妝發(fā):鄒成程(吳琦、尤洋)丁偉(宋洋) / 燈光:李紹西 / 后期:BopStudio / 助理編輯:鄒蜜