Nova Heart (主唱:馮海寧、貝斯手:博譞)
Nova Heart 的樂隊Logo 是一枚心形的鑰匙和一扇門。馮海寧和博譞表示Logo的含義是他們希望為樂迷提供一扇打開門的鑰匙,每扇門的背后有著不同的可能性?!伴T上可能是特小、特可愛的粉色小星星,也可能打開一扇紅色的門,里面充滿煙霧?!?/p>
從作品和表演的呈現(xiàn)可以感受到Nova Heart 對做音樂這件事兒的國際視野和審美,每一次演出中的表演和編曲也能感覺到他們對創(chuàng)新的執(zhí)著。在海外音樂節(jié)巡演的那段時間,每演完一場他們就搖身一變成為“瘋狂樂迷”,留在本地完整地享受整個音樂節(jié),“三天、五天、七天……能待多久待多久。”為了看更多的樂隊而在巨大的場地來回奔波,和各國的音樂藝術家交流,鉆進他們的房車一起玩琴,好奇的博譞會請其他樂手介紹罕見樂器的玩法,全方位地吸收養(yǎng)料?!八械某砷L都來自你能有多少機會,去看更多不一樣的、全新的東西。”
在德國Melt 音樂節(jié)演出中,正奔向M83 舞臺的博譞被一支看起來舞臺特別簡陋但現(xiàn)場“特別?!钡碾p人組合吸引了,“一個超級不標準的說唱歌手穿得像個上班族,另一個所謂的DJ 拿著啤酒特囂張在那兒喝,三個啤酒箱子上面放著特別土的PC 筆記本跟那兒一插,就在那兒放歌?!睆牟籔ogo 的博譞沖進了Pogo 的人群……這兩個人就是英國的后朋克組合Sleaford Mods。
隨著樂隊的巡演在歐洲進行,他們從專注于演出,逐漸將注意力轉移到享受音樂和交流,博譞除了大肆采購唱片,還為了買一個喜歡的自制樂器軟磨硬泡了一個音樂人好幾天,苦口婆心地勸對方把樂器賣給自己,在對方開出高價試圖嚇走他時,他果斷掏出了現(xiàn)金。對方迫不得已把樂器賣給了他。
Nova Heart
對他們來說作品的創(chuàng)作靈感都源于生活,“我們還真的經(jīng)歷過不少事兒,”聊到舞臺上的“夸張”表演,他們坦言相比他們成長起來的地下音樂環(huán)境中,自己已經(jīng)算是保守的了。
看了改編賽前的VCR 里Nova Heart 的創(chuàng)作狀態(tài),想感謝《樂夏3》能讓他們有機會又繼續(xù)在更多人面前“走起來”,他們這種幕后興奮備戰(zhàn)的狀態(tài)對老粉絲來講,可能比看正式演出的時候都興奮,彈幕中直接有人宣布“Nova Heart 這把贏了”。
“我們有一個優(yōu)勢,那就是我們是‘OK’隊”,雖然這么說著,但馮海寧強調(diào)這并不是一種妥協(xié),而是源于別的原因。寵物同謀和Nova Heart 時期,馮海寧和樂隊成員一直在嘗試突破舞臺的視覺效果,在《樂夏3》的機遇下,他們在舞臺的燈光、VJ 和現(xiàn)場布置上得到了更好的專業(yè)支持,VJ 的團隊甚至研究過樂隊曾經(jīng)的舞臺設計理念,雙方在討論視覺方案時一拍即合。
樂隊理解《樂夏3》的幕后團隊試圖把樂隊歌曲的核心以更前衛(wèi)的形式呈現(xiàn),隨著合作的時間變長,雙方逐漸彼此信任,樂隊愿意嘗試全新的舞臺呈現(xiàn)方式和夸張的妝造。與此同時,他們的想法也會得到幕后團隊的支持。
從第一場唱“My Song 9”的人形版巨物恐懼VJ,到改編賽時馮海寧面前的那個“直播燈”狀的動作捕捉器。Nova Heart 能從每一次的新想法提案感覺到舞臺團隊對專業(yè)的熱愛,在保障樂隊舞臺想法的同時配合尋找共識。雙方通過對創(chuàng)意和技術的積累,在《樂夏3》的舞臺上找到了彼此,相互成就。
但實際上這并不是馮海寧第一次“放手”,把決定權交給合作伙伴,在第一張EP Beautiful Boys 的制作階段,她曾經(jīng)和設計師提出要求,但總感覺自己的要求和設計師的風格不搭。最后她把決定權交給了設計師,“這樣吧,你愛怎么設計怎么設計,我不管你了?!彪m然和當初的想法有差別,但馮海寧認為“雖然這不是我的創(chuàng)意,但是非常?!薄ova Heart 的第二張專輯的尺寸和EP 一樣,致敬黑膠的7 寸唱片?!跋胱龅煤投Y物一樣,好多朋友都很喜歡(這個設計)?!?/p>
Nova Heart
錄制過程中博譞則認為,賽制中出現(xiàn)改編和合作賽時,很多樂隊會“呈現(xiàn)出平時看不到的那一面”。他和馮海寧印象最深的樂隊是安達和瓦依那?!氨仍鷳B(tài)更近了一步……他們有自己的音樂價值觀和敘事”,在保有根源文化的同時又不刻意地融入了現(xiàn)代音樂的表達,這種對現(xiàn)代音樂形式化的突破“很震撼”,是一種文化上的勝利。
總結《樂夏3》為Nova heart 帶來的改變時,他們認為“相比前兩屆,這次熟人少,見到了更多可能性,成長更快”。
對于經(jīng)典,馮海寧從小喜歡麥當娜(Madonna),但媽媽不希望她聽。博譞則是因為接觸了邁克爾·杰克遜(Michael Jackson)的作品感受到了經(jīng)典帶來的震撼。馮海寧因為邁克爾·杰克遜認識了他的幕后制作大佬昆西·瓊斯(Quincy Jones),他是邁克爾第一張專輯Off the Wall 的制作人,再通過昆西·瓊斯認識了史提夫·汪達(Stevie Wonder)。這些像鏈條一樣的人物關系牽動著那個時代。
Nova heart 表示隨著北京大量Live house 的共生,2007 年到2014 年成為北京地區(qū)樂隊最多、最繁榮的時期,大家都在外面玩兒,外國人也很多,也是樂隊北漂的時代。雖然看樂隊的觀眾一直是同一撥,但樂隊總會以其他形式組合在一起。例如馮海寧的ziyo 時代曾經(jīng)和朋克樂隊Larry's Pizza 同臺(當時博譞則在刺猬樂隊擔任貝斯),他們之所以在一起演是因為Larry's Pizza 的成員在安定門管理ziyo 的排練室。
在聊到舞蹈對自己的幫助時,馮海寧一直強調(diào)自己跳得并不好,但學習舞蹈就像是掌握了一種語言能力,對肢體控制的尺度和對身體的認知為表演帶來了很大的幫助,“用力量去表達我沒有的天賦”。博譞認為這也是一種特點。
Nova Heart
ziyo 成立時馮海寧還在電視臺任職,在演出中摸索搖滾樂表現(xiàn)的感覺,但最后發(fā)現(xiàn)這件事沒有標準。自幼“恐臺”使得她一直在克服演出中的焦慮,寵物同謀時代她在一次歐洲巡演的“爆發(fā)”中找到了感覺。她在“WHITE TRASH FASTFOOD”表演時發(fā)現(xiàn)自己的舞臺在樓上中式裝修的漢堡店,當時因為內(nèi)心積攢了一些情緒,沖著咬漢堡的男人演唱,一手擊飛了他身旁的番茄醬,老外突然大喊著跳下來和樂隊一起跳舞。從此馮海寧找到了感覺,最后寵物同謀從一個藝術樂隊變成了“臟朋克”。
孩子成為生命中重要的一部分后,馮海寧認為自己開始更執(zhí)著于目標,經(jīng)歷的種種迫使她必須捋清事情的輕重緩急。在之后的創(chuàng)作中也會逐漸放出自己給孩子的歌。
對博譞來說,生命中重要的節(jié)點則是與西塔琴的相遇。之所以選擇研習西塔琴,源自自己在北京看的一場演出,音樂觀的顛覆使得他開始追尋西塔琴和傳統(tǒng)樂器背后的文化背景。因為覺得春節(jié)不知道該干嗎,博譞連續(xù)四五年的春節(jié)都是在印度度過的,就像重新學習一門語言,西塔琴的音樂系統(tǒng)與其他弦樂截然不同,必須推翻,雖然付出了巨大的精力但他卻沉迷其中。
宇宙企劃的同名專輯《宇宙企劃》算是博譞摸索西塔琴的記錄,略顯暗淡,帶有迷幻實驗的色彩,在專輯中他彈奏了西塔琴、中阮、小阮和曼陀林四種民族樂器,而他以個人名義發(fā)行的專輯《妙聞·背?!穭t是相對明亮的。聊到這件事時博譞自稱“聲音發(fā)燒友”,喜歡收集不常見但新穎的聲音,通過樂器了解聲音背后的音樂風格和文化背景。
無論是“OK”隊還是通過挖掘新樂器不斷探索文化邊界,Nova heart 一直以追尋突破的態(tài)度演繹作品。他們通過否認搖滾樂明確的黃金時代存在,相信搖滾樂擁有未來再次轉化的可能性,就像搖滾史上的蛻變一樣耀眼,但他們也相信如果你喜歡,任何時代都可以成為搖滾樂的黃金時代。
出品:王鋒、李曉娟 / 統(tǒng)籌:蘑菇仙 / 策劃:方一也 / 攝影:梁恒溢LIANG / 造型:8LACKB大黑 / 化妝:程飛尋 / 發(fā)型:泓杉 / 撰文:搖滾死兔子 / 攝影助理:Allan Liu / 攝影制片:熊本歡子、王嘉怡 / 后期:蘇蘇、倩倩、小明 / 燈光:Factory工廠影視空間 / 造型助理:小巴、富貴 / 妝發(fā)助理:苗苗 / 策劃助理:Chelsea